Les défis sur un tournage

Pour Oliver Pattinama, ingénieur du son de production, un bon son sur le plateau ne se résume pas à une simple question de technologie; il le considère comme partie intégrante de la narration cinématographique. Basé à Amsterdam, il travaille sur une grande variété de productions européennes.

Son équipement polyvalent de microphones Schoeps est un élément important de son travail. Grâce à lui, il peut obtenir un son original fiable et clair, même dans des situations acoustiques difficiles, comme dans des rues animées ou des espaces intérieurs problématiques, ce qui contribue grandement à l'atmosphère d'un film.

À partir de l'exemple du thriller belge Nachtvlinders, Oliver décrit les défis que le tournage lui a posés et explique comment l'amplificateur CMD 42 et en particulier les capsules KMIT l'ont aidé à créer un univers sonore dense et crédible. Son expérience offre des informations pratiques à tous ceux qui travaillent dans le domaine du son sur plateau à un niveau professionnel.

AUTEUR: Oliver Pattinama, mixeur sonore de production

Je m'appelle Oliver Pattinama et je travaille comme mixeur sonore de production à Amsterdam, aux Pays-Bas. Au fil des ans, j'ai eu l'occasion de contribuer à plusieurs films européens, notamment Hardcore Never Dies, Dirty God, Skunk et Instinct. En 2024, j'ai travaillé sur deux films en anglais et une production en flamand en Belgique. J'ai fait partie de l'équipe derrière Nachtvlinders (Moths). Pour ce projet, j'ai complété mon équipement Schoeps avec deux modules CMD 42 supplémentaires et deux capsules KMIT afin d'améliorer ma configuration audio. En tant que mixeur de son de production, je me spécialise dans la capture des sons qui donnent vie à l'histoire d'un film, des nuances des dialogues et des mouvements des acteurs aux textures ambiantes du lieu et aux détails auditifs délicats, souvent négligés. Mon objectif est de fondre le son et l'image, qu'il s'agisse d'élargir ce que le spectateur doit entendre dans le cadre de la caméra ou de transmettre ce qui se trouve en dehors. Je cherche toujours à renforcer la résonance émotionnelle du récit. Pour y parvenir, je m'appuie sur des outils fiables, tels que les microphones Schoeps.

MON KIT AUDIO SCHOEPS:

• 4x SCHOEPS CMD 42
• 2x SCHOEPS CMC 1 U
• 1x SCHOEPS CMC 1 KV
• 2x SCHOEPS CMC 1 SO ZAXCOM
• 2x SCHOEPS MK 41
• 2x SCHOEPS KMIT
• 2x SCHOEPS MK 5
• 2x SCHOEPS SuperCMIT

Sur Nachtvlinders, qui a été tourné dans la partie Flamande de la Belgique, j'ai travaillé avec quatre modules CMD 42 associés à des capsules MK 5, MK 41, KMIT et SuperCMIT de la série Colette. Chaque microphone a une fonction spécifique: le MK 41 excelle dans la capture de dialogues intimes, tandis que le SuperCMIT est indispensable dans les environnements difficiles et bruyants.

Le film a été tourné à la fois en extérieur et en studio, et en sélectionnant avec soin le microphone adapté à chaque situation, j'ai cherché à obtenir un son pur et naturel qui complète l'émotion au cœur du film.

L'utilisation des microphones dans Nachtvlinders

Je sélectionne soigneusement les microphones en fonction des environnements et des actions. Le MK 41, associé au module CMD 42, capture les dialogues intimes, tandis que le SuperCMIT isole les voix dans les environnements bruyants. J'utilise souvent les capsules MK 5 en mode cardioïde et omnidirectionnel pour capturer les sons ambiants de la ville et les détails spécifiques de ce qui se passe sur le lieu de tournage, y-compris les mouvements verbaux et non verbaux des acteurs. Ces éléments sont ensuite assemblés en post-production, où l'équipe sonore les façonne pour créer une expérience riche et immersive qui correspond à la vision d'Indra. Si mon rôle de mixeur de son de production s'achève sur le plateau, le puzzle continue de se composer pendant la conception sonore en studio. Je considère chaque scène comme un puzzle, et ma tâche consiste à rassembler les bonnes pièces sur le plateau. Pour moi, une scène est réussie lorsque j'ai rassemblé toutes ces pièces. Je suis convaincu que les bases que nous posons pendant le tournage renforcent l'émotion qui est au cœur du film.

Dans Nachtvlinders, la conception sonore a nécessité une attention particulière à la clarté des dialogues et aux bruits ambiants, en particulier dans des environnements difficiles comme un ancien commissariat de police abandonné, où nous avons dû composer avec une climatisation incontrôlable, le vent et les grincements des ascenseurs vétustes. Pour les scènes avec plusieurs personnages autour d'une table, j'ai utilisé les microphones Schoeps MK 41 afin de garantir des dialogues clairs et intimes. La captation ciblée du MK 41 a minimisé les réflexions de la pièce tout en mettant en valeur les voix, et le MK 5 a fourni un champ sonore plus large, ce qui le rendait parfait comme micro d'ambiance pour capturer les voix et les sons difficiles à atteindre par mes perchistes.

Flexibilité sur un plateau de tournage

Sur un plateau de tournage, la flexibilité est essentielle, et cela n'a pas été différent pendant le tournage de Nachtvlinders. Pour la première fois, j'ai travaillé exclusivement avec des modules numériques Schoeps CMD 42 pour mes perchmen, seuls quelques micros fixes étant restés analogiques. Mes deux perchmen pouvaient se déplacer librement sur le plateau tout en utilisant des émetteurs Zaxcom 745 avec cônes AES. Les modules CMD 42 s'intègrent parfaitement à l'ensemble de mon système audio sans fil. Que nous tournions en intérieur ou en extérieur, en studio ou en extérieur, l'utilisation de microphones perches sans fil et de micros fixes a permis à mon équipe de se concentrer sur le placement des microphones dans les bonnes positions de manière flexible et efficace. Grâce à cette flexibilité sans fil, nous avons eu plus de temps pendant l'installation pour maîtriser les bruits potentiels tels que les claquements de talons des acteurs, les grincements du plancher et autres problèmes acoustiques qui nécessitaient une attention particulière.

Je possédais plusieurs microphones de la série CCM, mais depuis que je suis passé à la série Colette, j'apprécie vraiment leur flexibilité. Je peux facilement et rapidement changer de capsule, ce qui a considérablement amélioré mon équipement audio, notamment en termes d'adaptabilité. Par exemple, lors de l'enregistrement dans le commissariat abandonné mentionné précédemment, nous avons capturé de nombreux bruits de pas, de mouvements et de conversations entre les prises, à l'aide de micros sans fil faciles à placer, équipés de capsules sur des modules CMC 1 U, CMC 1 KV et CMC 1 SO. Ces amplificateurs sont essentiels à mon équipement audio et nous ont permis de placer discrètement les micros tout en conservant un son cristallin. Ils nous ont permis de réagir instantanément aux changements d'angle de caméra pendant l'installation et ont même rendu le repositionnement pendant les scènes rapide et facile. Dans mon kit audio, j'utilise divers émetteurs Zaxcom et de nombreux accessoires de fixation, tels que des petits trépieds et des bras articulés, afin de dissimuler et d'installer facilement les microphones de mon kit. Mon assistant son veille à ce que toutes les options soient surveillées depuis notre roulante afin de placer facilement les microphones dans les bonnes positions.

Scènes dynamiques et utilisation du CMD 42

Pendant le tournage de Nachtvlinders, je me suis rappelé à quel point il est crucial de rester flexible et adaptable en tant que preneur de son. Mon travail sur ce film m'a conforté dans l'idée qu'il est important de disposer des bons outils. Pour moi, le Schoeps CMD 42 est devenu indispensable pour les scènes dynamiques. L'un des principaux avantages du CMD 42 est sa capacité à produire deux canaux à partir d'un seul microphone. Dans certaines scènes clés, où les émotions de nos acteurs passaient du murmure au cri, le CMD 42 m'a permis d'enregistrer avec des réglages différents sur deux pistes distinctes. En tant que mixeur de son de production, cela me donne la liberté de fournir un excellent mixage pour les oreilles du réalisateur, les rushes et même les pistes de mixage pour le monteur image. Je trouve presque normal que les mots murmurés puissent être aussi beaux avec un module CMD 42, grâce à son bruit de fond extrêmement faible.

Bien que j'aie la chance de travailler avec quatre modules CMD 42 dans mon kit, ainsi que des modules dédiés à des capsules spécifiques, la fonctionnalité que j'ai trouvée particulièrement utile est la flexibilité offerte par l'application Schoeps Remote. La possibilité de régler rapidement les paramètres en temps réel m'a permis d'éviter de perturber le déroulement de la scène. Qu'il s'agisse de modifier le gain ou d'ajuster les filtres, j'ai pu effectuer des modifications rapides pendant les répétitions afin de perfectionner la configuration pour la scène que nous allions tourner.

Conclusion

En réfléchissant à Nachtvlinders, il apparaît clairement que le son joue un rôle crucial dans la transmission de la profondeur émotionnelle d'un film. Chaque détail, des murmures aux bruits ambiants, façonne l'histoire. Je suis impatient de voir comment l'équipe de post-production sonore transformera le matériel que j'ai capturé en une conception sonore riche et immersive qui mettra en valeur l'essence même du film. La série Schoeps Colette, en particulier les modules CMD 42 et les capsules KMIT, m'ont apporté la flexibilité dont j'avais besoin pour m'adapter à toutes les situations sur le plateau. Cette polyvalence m'a été précieuse pour capturer tous les sons essentiels.

Je continue d'être impressionné par la clarté et la chaleur des microphones Schoeps, et je suis impatient d'agrandir mon parc d'équipements avec des capsules telles que la BLM 03 C. Grâce à mon équipement en constante évolution, je me réjouis de relever de nouveaux défis et de capturer l'essence de chaque film sur lequel je travaille.